사진 업무에서 일어나는 판단의 혼란
최근、사진 작가들 사이에서 자주 듣는 것은
"이 사건은 촬영인가?、AI인가?」라고 하는 판단의 망설임입니다。
광고、EC、브랜드 비주얼 등、사진이 사용되는 장면은 점점 늘고 있습니다。반면에、이미지 생성 AI에 의해 "지금까지 촬영할 수밖에 없었다" 비주얼이、반드시 촬영일 필요가 없는 케이스도 나왔습니다。
단지、이 이야기가되면 극단적 인 토론이되기 쉽습니다.。
- 앞으로 AI의 시대
- 사진작업이 없어진다
- 반대로 AI는 사용할 수 없다.
이런 이야기、잘 보입니다.。
하지만 실제 사진 업무에서는、그런 단순한 이야기가 아닙니다.。
중요한 것은、각 사건에 대해 "어디까지나 촬영、어디에서 AI로 성립할 것인가'를 판단하는 기준을 가지는 것です。
그 기준을 정리하지 않고 AI를 말하기 때문에、혼란이 일어나고 있습니다.。
왜 사진사 측에서 혼란이 일어나는가?
많은 사진작가들은、AI를 '촬영 대체'로 포착。
즉
- 촬영하다
- AI로 만들기
이 두 가지 방법으로 생각할 것입니다.。
하지만 실제 비주얼 제작은、더 세밀한 공정으로 만들어졌습니다.。
예를 들어 광고 촬영의 경우에도
- 컨셉 디자인
- 비주얼 이미지 공유
- 요약 그림자
- 수정
- 전개 비주얼 제작
같은 흐름이 있습니다.。
이 중 '어디가 실재성을 필요로 하는가' '어디가 이미지 공유로 성립하는지'를 정리하지 않으면、AI의 위치는 보이지 않습니다.。
즉 문제는
AI를 사용할 수 있는지 여부가 아니라、사진 업무의 구조를 분해하고 생각하지 않는 것뭐야。
사진 실무에서 실제로 일어나는 변화
그럼、현장에서 무슨 일이 일어나고 있는가?。
요즘 특히、다음과 같은 변화가 증가하고 있습니다.。
1하나의 촬영 소재에서 대량 전개
예를 들면 모델이나 탤런트 촬영입니다。
지금까지는
- 바다 컷
- 카페 컷
- 도시 컷
각각 다른 로케나 세트를 짜서 촬영하고 있었습니다。
그러나 최근에는、스튜디오에서 찍은 사진 한 장에서、다양한 상황의 이미지 생성케이스가 나오고 있습니다.。
예
- 도시 배경
- 리조트 배경
- 실내 장면
- 계절 차이
같은 배포입니다.。
이것은 즉
인물의 촬영은 포토그래퍼가 실시、배경 및 상황 전개를 AI로 제작
라는 분업 구조입니다.。
광고 비주얼에서、이미 실무로 성립하기 시작했습니다.。
실례：광고 · EC에서의 구분
실제 안건으로 생각하면、판단은 상당히 간단합니다.。
EC 제품 사진
EC에는 다음과 같은 패턴이 있습니다.。
촬영이 필요한 부분
- 실제 상품
- 상품 질감
- 브랜드가 책임있는 비주얼
이것은 당연히、촬영 필요。
왜냐하면
- 상품이 실재
- 색상과 모양에 책임이 있음
- 클레임의 위험이 있음
부터。
반면에
AI로 성립하는 부분
- 배경 이미지
- 사용 장면 연출
- 계절 변형
이 근처에、반드시 실제 장소에서 촬영할 필요는 없습니다.。
즉
상품은 촬영、상황은 AI
라는 분업이 성립합니다。
브랜드 비주얼
브랜드 비주얼에서는、추가 판단이 나뉘어집니다.。
예
촬영이 필요한 경우
- 브랜드 인물
- 직원
- 매장
- 실제 활동
이것은 '실재성'이 필요하기 때문입니다.。
반면에
AI로 성립하는 케이스
- 컨셉 이미지
- 브랜드 세계관
- 추상 비주얼
이런 영역은、이미지 공유가 가능하면 AI 생성으로 성립합니다。
촬영과 AI를 나누는 3가지 실무기준
사진 업무로 판단하는 경우、기준은 꽤 명확。
중요한 것은 다음 3가지。
실재성
정말 존재하는 것인가?。
- 실제 인물
- 실제 위치
- 실제 상품
이것이 필요한 경우、촬영이 필수。
책임은 거짓말
그 비주얼에、누가 책임을 지는지。
예
- 상품 사진
- 의료
- 기업홍보
이러한 영역에서는、사실성이 요구됩니다.。
즉 촬영이 전제가 됩니다。
증명성
그 시각은 "증거"가 될 것인가?。
예
- 취재 사진
- 이벤트 사진
- 인물 프로필
이것은、실제로 거기에 존재했던 증명です。
이 경우、AI에서는 성립하지 않습니다.。
앞으로 사진 업무는 어떻게 바뀌는지
여기서 중요한 것은、인물 촬영 취급です。
앞서 언급했듯이、요즘은
스튜디오에서 촬영한 1점의 인물 사진에서、다양한 상황을 생성
라는 제작이 늘고 있습니다.。
즉
- 인물 촬영
- 배포 비주얼 생성
라는 역할 분담입니다.。
지금까지는
- 위치지배
- 스튜디오 세트
- 여러일 촬영
필요했던 사건에서도、
인물 촬영만으로 대량의 비주얼 전개가 가능해진다케이스가 나오고 있습니다.。
이것은 광고나 EC에서 상당히 큰 변화。
그리고、이 흐름은 앞으로 더욱 넓어질 것으로 생각됩니다.。
그러므로 사진작가에게 중요한 것은、
촬영이나 AI인지 논의하는 것이 아니라、어디까지가 촬영으로 어디에서가 생성인지를 업무로서 판단할 수 있는 것
뭐야。
요약：사진 작가가 가져야 할 판단 축
사진 촬영과 AI 생성의 구분은、어려운 이야기가 아닙니다.。
판단축은 간단。
먼저 확인해야 할 것은
- 실재성
- 책임은 거짓말
- 증명성
이 세가지。
그리고 또 다른 중요한 것은
인물이나 상품 등 「실체」를 촬영하고、상황과 배포를 생성하는 분업 구조です。
실제 사진 업무에서는、이미 이런 형태의 제작이 늘。
앞으로 사진 작가에게 필요한 것은
AI 사용 여부는 아니고、
자신의 촬영이 어느 부분의 가치를 담당하고 있는지
이해하는 것입니다.。
그 판단을 할 수 있다면、AI가 나와도 사진 업무를 정리할 수 있습니다.。
반대로 이 기준이 없으면、촬영인지 생성인지 매번 헤매게 됩니다。
우선 자신의 사건을、이 기준으로 한 번 정리해 보면 알기 쉽다고 생각합니다。
