왜 사진 강좌가 이렇게 늘어났는가
최근、SNS를 열 때마다 느낄 수 있습니다。
「写真を教えます」
「オンライン写真講座」
「作品添削します」
「写真で収益化する方法を教えます」
そんな広告が、정말 많이 흘러 왔습니다.。
이전부터 사진 교실이나 세미나라는 것은 존재했습니다.。
그러나、최근 몇 년이 늘어나는 방법은 약간 다른 인상이 있습니다.。
사진을 찍는 사람보다、사진을 가르치는 사람이 눈에 띄는 시대가 된 것처럼 느껴집니다.。
물론、사진을 배우고 싶은 사람이 있기 때문에 성립하는 시장입니다.。
写真を始めたばかりの人が、経験者から学ぶことで上達することはあります。
独学では気づけないことを教えてもらう価値もあります。
ですから、写真を教えるという仕事そのものを否定するつもりはありません。
단지、長く写真業界を見てきた立場からすると、조금 이상하게 생각할 수 있습니다.。
“이렇게 많은 사진 강좌가 필요할수록、사진을 배우고 싶은 사람은 늘어나고 있을까」
라는 질문입니다.。
배우는 곳은 줄어들、가르치는 사람은 증가하는 것처럼 보입니다.
사진을 본격적으로 배우는 곳으로、옛날부터 사진계 대학과 전문 학교가있었습니다.。
사진을 직업으로 만들고 싶은 사람들은、그래서 촬영 기술뿐만 아니라、사진사、성능、작품 제작、광고 사진、사회와의 관계 등을 배웠습니다.。
그러나 현재、사진계의 대학이나 전문학교는、저출산의 영향도 있습니다.、응시자 수의 감소가 과제가되고있는 곳이 있습니다。
물론、학교교육과 SNS 상의 사진강좌는 목적이 다르。
대학과 전문학교는 직업교육으로 수년간 배우는 곳。
반면에、SNS 사진 강좌는 취미 향상과 부업、단기간의 스킬 습득을 목적으로 하는 것도 많다。
단순히 비교할 수 있는 것은 아닙니다.。
그래도 신기하다.。
사진을 체계적으로 배우는 교육기관에서는 학생 수집에 어려움을 겪고 있다.。
반면에、SNS에서는 사진 강좌의 광고가 차례로 게재된다。
"사진을 배우는 사람은 줄어들고 있는가"
"또는、배우는 방법 그 자체가 바뀌었는가」
시대의 변화를 느낀다。
나 자신도 가르치는 경험은 많이 해왔다.
오해될 수도 있지만、나는 "사진을 가르칠 수 없다"고 말하지 않는다.。
오히려、가르치는 것 자체가 잘하는 것이라고 생각합니다.。
지금까지 기술적인 것뿐만 아니라、작품의 개념 만들기、사진을 보는 관점에 대해 많이 이야기해 왔습니다.。
이전에는 기업으로부터 의뢰를 받았습니다.、전문 사진 작가를 대상으로 한 세미나와 강연도 많이 실시했습니다.。
취미로 사진을 즐기는 사람들을위한 것이 아닙니다.、직장으로 사진을 마주 보는 전문가를 향해 이야기 할 기회입니다.。
또한、함께 일했던 조수들 중에는、사진상을 수상한 사람도。
그、사진가로 이름이 알려지게 된 사람도。
그러니까、"가르칠 수있는 기술이 없기 때문에 가르치지 않는다"는 이야기가 아닙니다.。
사진 기술。
빛의 생각。
구도。
촬영 현장에서의 판단。
그리고 무엇보다 중요하다고 생각합니다.、작품 개념。
"왜 이 사진을 찍을까"
"왜 이 표현이어야 하는가"
그러한 부분을 전하는 것은、오히려 자신의 분야입니다.。
그래도 사진 교실을 일하지 않는 이유
그래도、나는 적극적으로 사진 교실을 열려고 생각하지 않는다.。
이유는、자신의 성격입니다.。
私はお世辞を言うことが苦手です。
作品を見て、本当に良いと思えば素直に評価します。
그러나、正直なところ、それほど良いと思えない作品に対して「素晴らしいですね」と言うことはできません。
改善したほうがいい部分があれば、そこを伝えてしまいます。
물론、상대방을 부인하고 싶지는 않습니다.。
오히려 반대。
정말로 능숙해 주길 바래야、표면적인 칭찬이 아니라、필요한 것을 전하고 싶습니다.。
그러나 현재 사진교육에는、기술뿐만 아니라、受講者が楽しく続けられる環境づくりも求められています。
それはビジネスとして当然のことだと思います。
人に教える仕事には、技術以外の能力も必要です。
相手の気持ちを理解すること。
モチベーションを維持させること。
楽しみながら学べる空気を作ること。
私はその部分よりも、作品そのものと向き合うほうが性格的に合っています。
그래서 난、教える人になるより、撮る人でいたいと思っています。
사진작가의 일은 크게 바뀌었다
옛날、写真家の仕事といえば、基本的には撮影でした。
광고 사진。
잡지 촬영。
企業案件。
상품 촬영。
建築写真。
ポートレート。
撮影によって収入を得ることが写真家の中心でした。
하지만 지금은 달라。
SNS。
유튜브。
온라인 강좌。
커뮤니티。
교재 판매。
그리고 생성 AI。
사진가가 가치를 제공하는 곳은 크게 퍼졌습니다.。
촬영 이외에도 수익화하는 방법이 늘어난 것은、시대의 흐름으로서 자연스러운 일이라고 생각합니다。
예전에는 일부 전문가 만 발신 할 수 있었던 지식이、지금은 누구나 배달할 수 있는 시대。
이것은 좋은 측면도 있습니다.。
반면에、「사진가란 무엇을 하는 사람인가」라는 정의도 변화하고 있는 것처럼 느낍니다。
기술보다、무엇을 표현할지가 중요해지는 시대
사진을 둘러싼 환경은、옛날과는 크게 바뀌었습니다.。
카메라는 고성능이 됩니다.、자동 초점은 놀라울 정도로 정확해졌습니다.。
노출도 카메라가 판단해줍니다。
스마트폰조차도、누구나 쉽게 아름다운 사진을 찍을 수있는 시대입니다.。
또한 현재、AI에 의한 화상 생성이나 화상 보정도 급속히 진화하고 있습니다。
예전처럼 '카메라를 사용할 수 있는 기술'만으로는、큰 차이를 만드는 것이 어렵습니다.。
물론、기술은 지금도 중요。
사진을 성립시키기 위한 기초 기술이 필요하지 않。
그러나、앞으로 더 중요한 것은、그 앞에 있다고 생각합니다.。
「무엇을 찍을까」
"왜 그것을 찍는가"
「어떤 세계관을 만들고 싶은가」
즉、写真家自身の視点や考え方です。
私がアシスタントに伝えてきたことも、単なるカメラ操作ではありませんでした。
カメラの設定方法だけなら、今はインターネットでいくらでも調べられます。
그렇지만、その写真にどんな意味を持たせるのか。
なぜその光を選ぶのか。
왜 그 구도가 되어야 하는가?。
거기、그 사람 자신의 경험과 감성이 필요합니다.。
大掛かりな撮影から、AI映像表現へ
그리고、나 자신도 시대의 변화에서 벗어나지 않는다.。
현재도 사진 촬영은 계속。
그냥 최근에는、생성 AI를 사용하여、어디까지 작품으로서 성립하는 표현을 만들 수 있는지 연구하고 있습니다。
이것은 "사진을 그만두고 AI로 이동"이 아닙니다.。
수년간 사진으로 축적해 온 사고 방식、새로운 표현 영역에서 어떻게 활용할 수 있는지에 대한 관심입니다.。
빛의 방향。
공간을 만드는 방법。
인물의 존재감。
세계관。
이야기성。
写真で考えてきたことは、AIによる映像表現でも決して無駄にはならないと思っています。
正直に言えば、以前のような大掛かりな撮影を組むことは、昔ほど簡単ではありません。
スタッフを集める。
ロケーションを探す。
機材を準備する。
モデルや制作チームを調整する。
하나의 작품을 만들기 위해서는、큰 비용과 노력이 필요합니다.。
어렸을 때 기세로 극복 한 것도、연령을 거듭하면 신체적인 부담도 현실적으로 생각해야 합니다。
물론、그러므로 촬영을 그만두는 것이 아닙니다.。
단지、표현 방법은 하나가 아니라고 생각하게 되었습니다。
옛날과 같은 방법만 고집할 필요는 없다。
새로운 도구를 사용하면서、자신의 머리 속에 있는 이미지를 어떻게 구현하는가。
거기 지금은 관심이。
AIは写真家を奪うものなのか
생성 AI의 등장에 의해、"사진가의 일이 사라진다"는 이야기도 있습니다.。
확실히、単純な商品画像やイメージカットなど、一部の領域では大きな変化が起きるでしょう。
그러나、私はAIを単純な脅威とは考えていません。
写真も、かつてフィルムからデジタルへ移行した時、多くの人が戸惑いました。
「デジタルでは写真ではない」
そんな意見もありました。
그러나 현재、デジタル写真は当たり前になっています。
大切なのは道具そのものではなく、その道具を使って何を生み出すかです。
カメラもフィルムもデジタルも、そしてAIも、すべて表現のための手段です。
最後に残るのは、作者が何を考え、何を伝えたいのかという部分だと思います。
これから写真家に必要なもの
SNS를 보면、写真講座の広告が本当に多くあります。
その光景を見るたびに、「今は撮る時代というより、教える時代なのだろうか」と考えることがあります。
그러나 동시에、私自身も新しい表現方法を探しています。
時代が変われば、写真家に求められるものも変わります。
昔のように、ただ撮影技術だけを磨けばいい時代ではありません。
撮影する力。
考える力。
伝える力。
그리고、新しい技術を取り入れる柔軟性。
これからの写真家には、そうした複数の能力が求められるのではないでしょうか。
가르치는 사람이 늘어난 것도、AI가 등장한 것도、모두 사진을 둘러싼 환경의 변화입니다.。
그 변화를 부인하는 대신、자기 자신이 어떻게 마주하는가가 중요하다고 생각합니다.。
나는 앞으로도、누군가에게 사진이 무엇인지 설명하는 것뿐만 아니라、自分自身の作品で答えを出していきたいと思っています。
写真なのか。
映像なのか。
AIによる新しい表現なのか。
その境界線は、これからさらに曖昧になっていくでしょう。
그렇지만、表現したいという気持ちがある限り、写真家として向き合うべき本質は変わらないと思っています。
道具は変わる。
時代も変わる。
그러나、作品を生み出そうとする想像力や、自分だけの視点を持つことの価値は変わらない。
これからも私は、自分が納得できる一枚、そして一つの映像表現を追求していきたいと思います。
